最近圈內議論紛紛的熱點，莫過于柯達宣布破產保護，每天我在微博，新聞，以及一些群聊天中都可以感受到這些味道。適逢昨日成都商報記者來電采訪，過程中談及比較深入，一些感觸和個人的想法寫出來分享。
柯達公司昨日也發了微博，說柯達的破產保護是另一種重生，是為了不遺余力的繼續為忠實用戶服務。這些言語已經顯得很蒼白了。
     從我入行拍片做助理起，就支持柯達，接觸柯達，試問柯達，幾百億的企業，為什么十年前，數碼單反的問世沒有給柯達一個警示，這么大的企業，對于產品研發的前瞻性，以及產品的市場風險研究，應該是很大的一個部門在做，難道柯達的人當時傻了？抑或是柯達覺得自己是大企業，又打印機還有更多的產品，膠片只是小樹枝一顆吧。不可能吧？！柯達懂得吧膠片從VISION1升級到V3，它應該懂的這些。可是呢？
      在此不數落柯達了，因為在電影廣告行業，它畢竟是一個世紀的經典，但是，它不是科技的趨勢和發展方向。
      換句話說，柯達破產不是柯達的問題，是整個行業出現的進步，全球的電影風向標都是在向好萊塢與寶萊塢看齊，他們早在上個世紀已經開始使用數字攝影機拍攝影片了，在國內使用數字，則是這個世紀的事情。具體我們就不細數與考究到底是哪部電影開始的，但是，這2-3年來，從國產電影的拍攝中不難看出，數字攝影機越來越多，逐漸占據一定比例了。
     前幾年還有人說，數字電影機不好，只是一些沒錢的，小成本的電影在用，大片，大牌導演，大牌攝影師基本上不會使用這些數字產品。
     前幾年，還有很多人為了到底是數字好，還是膠片好在爭論爭吵，因此還鬧得不娛快，記得當時有位攝影師還放言，十年后看看是數字好還是膠片好。
     如今回想，還不到五年時間吧。在此不去爭論好不好的問題。因為又會出現舊戲重演的事情。
     我不是數字黨，我也不是膠片黨，我只是一個攝影師，只不過買了很多數字攝影機而已。當然，也是因為這2點，我更有體會和想法。
     拍電影，拍廣告，接觸器材最多，研究器材最多的，無疑是攝影師，一個片子用什么介質去拍不重要，重要的是你的攝影師能掌握什么？
     你的攝影師能更好的掌握膠片，那么就聽從他的的意見去租賃膠片攝影機，你的攝影師能更好的掌握數字，那么就去租賃數字攝影機，因為拍片不是機器在拍人，是人在拍人。
    另外一點，我同時也有經營一個電影器材租賃公司，主要租賃數字攝影機，目前市面上主流的數字攝影機，REDMX, EPIC, ARRI的產品我都有購買，且都不止買了一套，在做器材租賃的同時經常遇到很多問題，有大牌的攝影師來租器材，也有很多第一次用數字攝影機的新手，也有第一次用數字攝影機的大牌攝影師。我也是一個攝影師，我跟他們一樣，對于數字，我也是在逐漸的學習中成長起來的，租賃器材的過程中遇到的事情各種多，各種各種，有大牌的攝影師非常精于數字攝影機的操作，并且對于后期一非常精通，具體我就不提名那位大師了。也有新手攝影師什么都不懂，甚至是第一次使用，故而我們除了要配備資深的技術員給他以外，還要幫他解決，或者幫他介紹，或者幫他搭建數字攝影機的后期剪輯，乃至較色，輸片等問題。
在服務這些同行中，我們學習的更多。了解的更多。
      如今3年下來，感受太多了，不論拍廣告，還是拍電影，攝影師都是至關主要的。因為他是導演的眼睛，同時也是一個翻譯者，廣告也罷，簡簡單單照著畫稿拍畫面，而電影，則是要把劇本的文字翻譯成畫面，除了迎合故事，情緒，還要設計走位等等，不單單是一個美學上的考量。
     入行這些年，我遇到過很多大師，也遇到過很多新銳，也遇到過很多新手。幾年過去了，大師更大師，新手已經卓有成績，而有些當初的大師已經逆水行舟，有些新手則轉行抑或落寞。
       其中原委很簡單：謙虛者進步，勤奮者致富。二者兼得者得福。
       攝影這條路太長遠了，得實實在在，本著不累死我累死誰的想法一根筋往下走才是，不單單是拼體力，更是品味和修養的決賽，鼠目寸光者，好高騖遠者建議繞道。
     這一扯淡扯遠了。回正題吧。
      剛才說到數字攝影機的租賃和后期問題了，話再說回來吧，五年前，RED ONE才進入中國，2年前ALEXA進入中國，如果當時你說這些數字攝影機后期很難搞，我承認，確實不好弄，如果今天你還說數字攝影機的后期很難搞，如果你還是一個攝影師，或者一個剪輯，我會勸你轉行吧，這都什么年代了，你這些都不懂你好意思吃這碗飯，好意思拿制片人的馬內。
如今的數字后期如果還在談兼容不兼容，認不認素材的問題，那你真的該去轉行了，舉個例子說，RED,或者ALEXA拍的東西，你拿會聲會影剪輯，然后你打電話給我說，哇塞，你這什么機器嘛，拍出來的東西我都認不到，賠錢啊~~~~！！我暈。OK，換個高級的，EDIUS吧，也不認，OK，再換個高級的，VGAS，OH MY 噶，也不認，你一定以為我是詐騙犯了。你差點去報警，你甚至發誓一輩子都不要用數字了，如果你是新手的話，你會這樣的。因為你才入行不久，接的片子預算也不足，后期公司就不會那么專業那么好，配備不夠高端，USER也只會用這些軟件，如果你夠專業價位夠高，你的制片費用足夠，后期應該會配備 DAVINCI，ADOBBE,或者SCRECH等，那么你就不會嘰歪這么多了。
    如果你是老手，拍了2,30年電影了，你的職業操守不會這么差，你會去咨詢，打聽，學習，然后解決。這些相信都不是問題。
     如果你覺得這些還是問題的話，那么你就有問題了。
        數字電影機的便捷性在此不多說了，因為用過的大家都知道，沒有用過的你也知道，膠片的難搞之處多多。
首先在片場，膠片的實時監看就是個問題，回放不可以，看到的側錄畫面跟后期的畫面相距甚遠，導演只有看表演的份，這畫面出來到底是個什么樣子，在片場只有攝影師一個人心里有底，其他人都沒譜。這就造成了膠片時代攝影師很牛逼的習性，早期拍片的時候，尤其國內，基本上導演都沒監視器看的。另外就是片比的問題，片比一大幾分鐘就燒沒錢了，那個時代還好，如今的電影市場，動不動就是高速，動不動就是3D，動不動就是多機位，這樣膠片的成本會讓投資方很吃力，就拿13叉來說，文戲部分都多用幾臺數字攝影機拍攝。尤其演員市場越來越大，拍片量多了，人才就少了，很多二流三流不入流的演員有點關系有點錢的有點胸的都進來混飯吃了，一條鏡頭，一個動作，一句臺詞，一個走位，一個表情NG5次居然每次不接戲，這樣拍下去，膠片哪個老板受得了。。。數字優勢又顯現了。
     如今數字不單單這些優勢，現場示波儀不用帶了，數字攝影師的波形曝光足夠給你參照了，更何況，干攝影師的，基本上不會出現這種低級問題。
另外就是輔助對焦，實時跟焦，這些RED攝影機器全部具備。
這個時候你又會說了，寬容度，OK，寬容度一直是大家所爭論的核心，如今的ARRI, RED EPIC，你再看看，寬容度還不如以前嗎？EPIC的HDR功能足以彌補寬容度不足的問題，并且大大的超越了膠片所能達到的寬容區間。
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再繞一圈回來繼續說，最近幾年的房地產市場泡沫越來越多，所引發的所有相關行業經濟泡沫也越來越多，導致房地產市場很難做，銀行，鋼材，建材，土地都出現連帶經濟問題，這些舊有的老板們覺得這行業錢不好賺，國家又在大力扶植文化產業，于是有些警覺的就先拿一部分資金出來試水，投身電影業打算以小博大，這些人，多是辛苦出來的，一塊錢一毛錢都不愿意多花，他們看電影，看的是故事，對于用什么器材關注度就會小，如今數字攝影機的后期技術和前期打通起來，效果并不比膠片好。我在廈門拍片，曾遇到一個老板來片場，居然發飆了，現場用膠片在拍，側錄回放的畫質并不是很好，所以他以為電影拍出來就那樣，當場發飆，，無語了。后來第二天劇組另組了一臺RED 當B組，給他看實時畫面，因為他不懂而鬧笑話。
另外老板不是傻子，使用數字攝影機可以大大節省膠片的成本，老板聽著卡啦啦的膠片一轉，心就痛，一周過去了，老板說他的一輛BMW X3轉沒了。
呵呵，扯淡的。
電影市場的競爭，不僅僅是質量的競爭，更是經濟成本的競爭，投資者剛入行不一定學習賺錢，但是他一定知道怎么省錢，成本降低了，質量又差不多，他作為老板不會傻到還堅持用膠片這個地步的。老板投資電影目的就是為賺錢的，前期省了一萬塊，后期他就少了一萬塊的風險，假說他投資一部虧了，再投資一部又虧了，試想，他還會投資嗎？這不就對了，他不投資了，各位吃什么，喝什么？
當然，數字攝影機器目前還沒有成為主流，除了自身的素質還在提高以外，還有就是電影數字后期工作站的普及，單單普及攝影機和更多的租賃公司是沒用的，而數字時代，租賃公司不單單只經營器材租賃與DIT技術員，最好是連后期工作站一并提供。
另外一點，就是目前國產大片的攝影師多推崇膠片，是因為自己的攝影習慣幾十年來都是膠片的功底，一下子轉變拍數字攝影機，很多攝影師不習慣，心里發虛，因為不自信而變得更自負，變成頑固的“膠片黨”，也不是他們不懂，第一是年齡已經不小了，很多老一輩（不是所有）攝影師對于電腦科技都不是很懂，現在回過頭來讓他操作數字，不是易事，故而他們的片子只要成本支持，他們多是選擇膠片，因為自己會更有把握。而相反，70后到80的一代青年攝影師，是隨著電腦一起成長，隨著網絡一起成長，也是隨著數字攝影機一起成長，他們反而更多的了解特效，合成，3D技術以及跟蹤，摳像等，反過來前期拍攝就變得更輕而易舉了。未來電影攝影，不僅僅是操作布光，攝影師更承擔的是一個視頻工程師的角色。
現在這兩年好多了，從《阿凡達》《變形金剛》《龍門飛甲》《山楂樹》《三槍拍案》《十三釵》等影片開始使用數字攝影機為主以來，大家所說的數字電影，以及不僅僅是一個低成本的概念，而是更潮流，更先進的概念了。
另外一點就是目前終端的問題，國內大部分的電影院線放映，還是膠片放映機，需要膠片拷貝來放映，這也是膠片時代還沒過去的一種因素，當然， 按照國家廣電總局2004年發布的《電影數字化發展綱要》來看，到2015年我國就能完成縣級城市和有條件縣城的數字影院建設改造任務，基本實現“數字化”。根據電影局最新通報的情況顯示，內地新增影院和影廳中，90%都已具備數字放映條件。而在國家廣電總局頒布的文件中，2012年1月起，首先停止向香港和澳門兩地的影院提供膠片拷貝。”假設你還在用膠片，那么你想想，膠片拍完轉中間片做特效，然后再出數字拷貝給院線，你累不累。為什么不選擇數字，拍完不用沖洗，直接看素材，看粗剪，直接精簡完出數據包呢？
同志們，音樂已經響起，數字攝影機和操作流程，馬上就會替代膠片，雖然膠片生產不止柯達，還有阿爾法，富士等廠家，但是，縱觀中華上下五千年歷史，時代的發展，每一次改革與社會更新，都是以先進的一方替代傳統的一方為結果，自然而然，膠片時代的已經在逐漸過去，在交際之時，勸大家，能抓緊機會拍一條膠片是一條，因為終將變成一種記憶，能抓緊機會多拍一條數字數一條，新的時代必將到來，你不先早起飛，就會掉隊。
沒做好準備的，不建議啟程。